天津在线讯（李卫国北京报道）“辉映云山”申世辉山水画作品展于4月27日在中国美术馆圆满闭幕。在为期12天的展览中，观者异常踊跃，社会反响巨大，纷纷给予展览高度评价。

中国美术馆

百余家国家主流媒体、地方媒体、知名网络媒体平台、客户端等全方位多角度报导展览盛况，曾登上今日头条热榜。

申世辉教授接受媒体采访

由天津市美术家协会和天津美术学院共同主办，上海吴昌硕纪念馆、云海画院协办，天士力艺术培训学校和天津渤海画院共同承办的“辉映云山”申世辉山水画作品展，是近年来天津籍画家在国家最高美术殿堂北京中国美术馆成功举办的大型个人画展，是天津山水画走出天津展示实力的一次成功盛举。这次展览展出的一百二十多幅作品不仅系统地展示了天津画家申世辉教授近四十年来在绘画理论研究与教学、绘画创作与创新各个时期的艺术历程及丰硕成果，也展示了申世辉教授在山水画创作上的新探索及展现其所要表达出的山水画新境界。其中两幅十米长卷《辉映云山》和《兴隆山》以其磅礴的气势、恢弘的画面以及创新的笔墨技法、独特的表达语言，给观众以强烈的震撼，留下了深刻的印象。此外，展品中曾参加过全国各类大展中的大幅山水创作作品也展现给观众，受到观众的极大好评。许多观者看到申世辉教授在云、泉、水方面的绘画作品时，纷纷称赞，画面太美就像诗一样，流动的云飘动起来，云环雾绕飘向远方，飘向了人们的心房，感受祖国山川的壮美，给人以美的艺术享受。

全国政协常委、中国美术馆馆长吴为山先生题字”辉映云山——泼湿千峰、始成世相”

在12天的展览期间，参观者络绎不绝，美术界专家及美术爱好者给予展览充分肯定和高度评价。

全国政协常委、中国美术馆馆长吴为山先生接受采访

全国政协常委、中国美术馆馆长吴为山先生表示，一位画家能在中国美术馆举办个人展览，不是一件容易的事。他说：我是先见到申世辉作品后见到申老师人的。他的作品是先得到专家评委的严格审核、投票通过，才能进入中国美术馆展览。申世辉教授的作品，有功力、有个性，这源于他长期深入生活、观察体验，在大自然中获得的一种感受。另外，他对传统笔墨有深入研究，在临摹、领会、领悟过程中深刻理解与融合，充分体现了“外师造化、中得心源”的创作理念。申世辉教授的气象和他的山水画一样，刚柔相济，是他对于在表现祖国河山的那种坚定的文化信念，他爱祖国的河山美，更爱我们的文化。

申世辉教授接受媒体采访

著名画家、北京美协副主席、原空政艺术创作中心副主任王界山对申世辉在中国美术馆成功举办个人画展表示热烈祝贺，他说，一位艺术家能够在中国美术馆举办个展，是一辈子的荣耀，世辉的作品又上了一个新的高度，他独特的绘画语言和特有的艺术风格给当今山水画坛注入了一股清新的气息。他踏实低调，人品非常好，几乎没有什么业余爱好，除了教学之外，他的足迹都是在大山中，在写生在思考在创作，在砚田的耕耘中，他在美丽的自然山川中捕捉创作灵感，以心为源创造新的山水世界，他是一位真正的接地气的艺术家。

著名雕塑家、天津美术学院原副院长于世宏

著名雕塑家、天津美术学院原副院长于世宏认为，在中国美术馆见到这么多申世辉的新作，非常震惊，也非常欣慰，很多年没有全面地看申世辉的山水画作品了，这次又有了一个新的飞跃和突破，当初我就非常欣赏世辉的山水画云的表现，在八十年代的时候，当时在办公室看他画山、云和水，那独特的表现语言、形式让我当时不是特别不理解，我就说，对山水和云的表现你要走出你的一个独特的风格，在国内中国画山水领域肯定会产生非常大的影响，这话说来有30年了。今天看了他的作品，非常的感慨，这是他不断地通过几十年认真和执着的教学及科学研究，在社会一些比较浮躁的时候，能静下心来研究所取得的成绩。因为他是天津美院的老师，除了在艺术语言上要有自己的想法和突破，更主要的是在教学上如何教育培养好自己的学生。我记得有一年过年我没见到他，问他干什么去了，他说到山里去了，一进山里就是一个假期。他把几十年的教学经验进行了细致的总结，静下心来到山里编写了一套厚厚的山水画课程教学法。作为一名教书育人的教师，如果在艺术造诣上没有很广、很深的研究，是培养不出好学生的，所以申世辉做到了。由于疫情防控原因，美院许多老师和天津画家们不能亲临现场，但大家都对展览的举办表示衷心祝贺，称赞这是天津的骄傲，是天津山水画坛的荣耀。

申世辉教授与他的学生

申世辉教授与他的学生

天津美术学院教授、天津市河北区美协主席、著名画家周世麟在观看展览后说＂申世辉的山水作品打动人之处不外乎一个“情”字上，他笔下的山水气势很大，群山很美，家乡的一草一木，一山一水都是他的向往，在他的作品中随处可见，亲切感人，如同老友相见。那激流的泉水，茂密的林木，那火红的果实，那时而变化的云雾，山势奇峰美轮美奂，神秘而自然，都在他灵动的笔法，层层迭加的墨迹水痕下，张显出山水的味道与质量。横扫竖画满怀激情，纵横挥写的散锋，整体墨色与湿润的交融，张驰有度的细致刻画都显示出他的深思与成熟。在他的作品中，云雾缭绕的变化是他独有的特征与符号，笔墨酣畅淋漓，水痕滋肆和放纵，构成了他作品特有的效果与风韵。＂抒情，畅怀，达意＂也给作品带来了一股新意。申世辉作品不仅好，做人也是一样，他低调，平和，虚心，诚心与朴素。对学生毫无保留倾心而出。在他的身上有一股劲，不知疲倦，永远向着内心的高山前行与攀登。

云海画院副院长赵军安和申世辉教授合影

著名军旅画家、云海画院的副院长赵军安评价说，申世辉先生能够在当今浮躁的画坛脱颖而出，是有他的前提的。申世辉的画文人气息浓，传统功力扎实，个人风格鲜明，尤其是在山水表现中，有意突出云水的意境，并且有个人独到的技法，对山石的皴法也有深入的研究，画面云雾缭绕，变幻莫测，张显了申世辉巧妙的思辩力，作品从数量和质量都达到了空前的高度，有很高的学术价值。

现场观众观看展览

现场观众观看展览

现场观众观看展览

现场观众观看展览

天津中医药大学原党委书记张金钟对申世辉画展高度评价，他认为申世辉教授的画作代表着当代中国山水画发展方向和高度。申世辉教授的作品深深地浸润着中国文化，表现着对党和人民的忠诚、对祖国山河的热爱。申世辉深情地把握了山水画传统、山水画笔法墨法，实现了描绘自然与抒发心意完美统一，在集成守正的基础上自成一家，创建了泼墨散锋大写意笔法墨法体系。

世界读书日儿童到中国美术馆来读画

在展览期间正逢世界读书日（4月23日），北京不少学生家长将参观画展当做了美育课堂，许多家长和子女在中国美术馆展厅里，在申世辉展品一幅幅描绘大自然峻美山川的画面前，细细品味，用心领悟，互相交流，拍照留念，享受着中国传统文化带来的艺术体验。有家长表示，申世辉教授的山水画太让孩子感动了，既新奇又这么神奇，小小的笔和墨竟能画出这么大幅的美丽的山川、河流。真是一次美的熏陶，一次高雅的艺术享受。孩子们品读感悟画作的同时就是进行着美育教育，懂得如何欣赏美的事物，长大后也能成为传承中华传统文化的践行者和传播者。