头条新闻讯 （李兆祥报道） 6月1日， 大型文化品牌《中国人的骄傲》项目创始人 王青美术馆馆长王青，专程走访著名当代艺术家养画•吕宗平，探寻养画•吕宗平前所未有的让"赌"进入一个全新的境界，如何以一种前人没有玩过的形式，给"赌"赋予一种新的意涵与未知。丝路骄傲（天津）品牌策划管理有限公司和天津三匹布纺织科技发展有限公司开辟了“赌画”赢未来的支持平台。

大型文化品牌《中国人的骄傲》项目创始人 王青美术馆馆长王青与著名当代艺术家养画•吕宗平合影留念 

养画•吕宗平用“赌”来对生活的高度认知， “赌画”让收藏者看到的是作品最初的状态，或者只是一张白纸，并把这个状态纳入到整个生命中，但作品随着时间的流变而发酵，最终的形态将完全出乎所有人的预料。而收藏者站在时间之缝中，并不能阻止作品超于人主观意志的控制，而把将观者同化于一体。

这里的“堵”，是堵住艺术史对当下艺术进程的左右，让艺术有着更加自由的空间。到此，也就引出了；堵“画”这一命题。在艺术史中，不管东西方，绘画都作为艺术的重要形式而存在，在某些历史文化和时刻，绘画就是艺术的代名词。但艺术进入了现代主义之后，尤其是当代艺术的生成，绘画的重要性被不断的消解，虽然绘画本身不会消失，但对于艺术的重要性，对于人在现代文明生活中的意义以无足轻重。

养画•吕宗平用一个“堵”字，进行一场艺术史意义上的对绘画的切割与解构，把绘画的色彩，内涵，流派，风格，点线面都进行了悬置，彻底与传统艺术和以往的艺术史分手，让中国的当代艺术进入真正的“当代”让艺术回到生活的怀抱，让人成为艺术的本质。当然，他的这一堵，不是匹夫之勇，不是黄继光独自举着炸药包，而是与收藏者一起，站在历史的进程中，面向未来。

养画•吕宗平提出：“一个人的艺术节就是’自说自话’，自我把控，自我修复，自我完善。‘不要艺术，也不要生活‘。用艺术来打破生活，用生活来游戏艺术。”就像博伊斯提出的“人人都是艺术家”无非是对艺术自由化的认知。所以吕宗平的“养画”锈墨作品，不仅仅迎合了时间，环境，条件，而且迎合了你我他（它）的各种能量，各种呼吸，各种热量，各种未知因素。将它在不同时间中的进行组合与分解，最终的作品也不是某个具体的物“相”，它是回到“物”与物的之间的构造状态，依恋关系 李兆祥摄

著名当代艺术家养画•吕宗平 简介

养画·吕宗平（yanghua-lvzongping ）1963年出生于中国大陆湖北洪湖。1993年～1996年毕业于中央美术学院研究生班，中国后现代主义艺术家，中国当代艺术界领军人物。他以极其丰富的材质为艺术创作媒介进行创作，利用一切废弃物、生活用品、自然植物、工业金属等当作自己的“笔墨”，吸取其内精华，均可化腐朽为神奇，并将这些所有的物质材料进行转换，包括他自己，虚化实际存在。而不是像历史上其他艺术家对材料的直接运用与再生关系，他是在唤醒时空中的物质的量浓，寻找不可知世界面貌，以及人的直觉表现。他曾获得中国最重要的艺术家奖项。1995年6月首次在中国美术馆举办个人画展，2003年创立“锈墨艺术研究院”，成为《中国十墨》最有代表性的艺术家，新京派院士。

养画·吕宗平热衷于关注人类生命问题和生存空间的问题，他珍惜物质生命的各种不同状态，以生死轮回把人类脆弱而短暂的生命个体与自然环境联系在一起，同时又深深恐惧着对人类生存环境无处不在而持续不断的肆意破坏，他的作品往往透露出其内心深处的美好愿望，作品不断地被全球众多博物馆、美术馆、大学、基金会或个人收藏。

他的作品，往往应用绘画形式转换为现成品、生活品，自然物与工业社会制品的对照，利用那些在当代社会环境中常见的物品和材料，也包括每一次就餐包装塑料、烟头，树叶、陶瓷、石膏、泥土、动物标本、木材、钢铁、玻璃、聚氨酯、石头、铜、橡胶、水泥及新出现的材质进行分解和利用。在当代社会文化及物质环境，其突出特点是产生和存在着丰富的材质，并可能自由应用发挥，从而形成艺术创造的全新面貌和新观念。他提出：“不要艺术，不要生活。”无非是对传统艺术的抛弃，去追求明天的新生活！