此前，艳照门后的7年中，陈冠希也尝试过多种回归的模式，都并不成功。比如说，他尝试去做慈善，参与各种赈灾活动，无人喝彩；他的潮流店铺生意上十分成功，支持者众多，但是并不能让他赢回主流舆论；他尝试演电影，甚至在好莱坞电影里找到角色，但是无法突破电影的禁令；2012年他发布粤语嘻哈专辑《三角度》，媒体和乐坛反应冷淡；2013年他在深圳开演唱会，并试图以潮流教主的态度回归，也并不成功；2014年他参演《探灵档案》(观剧)，想退而求其次以网剧演员的面目回归，反响平平……

只有这一次，他的回归引发了主流舆论正向的评价。

那么，他究竟使出了什么大招呢？看了纪录片之后就发现，他没有放什么大招，他只是把他的生活展现给大家，告诉人们，他被妖魔化的生活其实就是一个洛杉矶青年的正常生活。如果说这也是大招，那只能说是“无招胜有招”。

7年前，陈冠希用一台装满艳照的电脑，既冒犯了公序良俗，也冒犯了娱乐圈中的同好，甚至连带一众女星黯然失色。如果说香港娱乐圈曾经有过不止一次灭顶之灾，艳照门肯定是当仁不让的第一名，它不仅让陈冠希声名狼藉，也让香港娱乐圈声名狼藉。这样的陈冠希多年来已经被人看死，尽管他使尽浑身解数，试图逃出沉没的命运，但是始终无法脱困，就如传说中的堕仙，再也无法回归娱乐的天庭。其实，就算香港娱乐圈愿意给陈冠希一个机会，它也不再有这个实力，经过这些年的风雨，香港娱乐圈在华语娱乐圈中早已边缘化，娱乐人纷纷北上，余下的人勉力支撑。

现在，陈冠希终于明白，娱乐圈惯常的宣传手段是不可能帮助他摆脱困境的，他的演技、他的音乐能力、他把握潮流的技能、他的商业能力也都不能让他摆脱困境。他在生活态度上输掉了，还是要从生活态度上赢回来。于是，他联合代表全球青年文化先锋的VICE，奉上了自己的生活记录，他坚信，他的生活有足够的说服力，他并不是一个妖魔。而观者确实被他的生活打动了。

值得玩味的是，为什么一个洛杉矶青年的正常生活会如此打动我们？

他开店为生，每天整理库存，是一个地道的商人；他宣传嘻哈文化，与追随者见面，拍照者排起长龙等候，是一个地下的潮流教主；他设计嘻哈潮品，做音乐，与种种相貌平凡但又世界一流的艺术家合作推出设计品牌、音乐专辑，是一个十足的艺术家……

这样一个曾经被钉上耻辱柱的明星，完全不是人们概念中的那种靠脸吃饭的明星。对于那些靠脸吃饭的明星来说，脸丢了，也就意味着一切都丢了。《触手可及》的说服力就在于，陈冠希显然不只有一张脸，他还有完整的生活态度和生活技能，而在VICE的帮助下，他甚至能代表一种更为现代的生活，这种生活简直比充斥娱乐版头条的很多“德艺双馨”的艺术家更加实至名归。在纪录片中，他一点也没有认输的意思，而人们看完后，也就明白，他完全不需要认输，他活得十分真实、充实，并且很像个人样。

比陈冠希的真实生活更有说服力的是，在洛杉矶，在陈冠希这个普通青年的周围，每个青年都像陈冠希一样，活得十分普通，又十分自我。人人都很像个人样，他们创造生活，又在他们创造的生活里相聚，愉快地打着招呼，畅快地表达他们的不同。他们想要什么就直说，喜欢什么就用脚投票。他和他的洛杉矶朋友们如此生活，倒让我们这些在雾霾中缩着头的乌龟们不由得怀疑，我们的生活是不是少了些什么。

由此，顺理成章地，一个问题浮出水面，到底是香港娱乐圈染污了他，还是他染污了香港娱乐圈？看完这部纪录片，也不由人不低头深思一刻。那位发现了他的大哥，那个成就了他的香港，是不是也改变了这个青年的正常生活轨迹？

陈冠希以依旧傲娇的姿态向人们奉上了他全部的生活态度。他没有把脱掉的衣服一件一件穿回来，也没有后悔他曾经引发海啸的“艳照门”。他说，如果有时光机可以回去改变，“我什么都不改变”。他只是告诉人们，这就是他，他就是这样一个青年，一个充满个性，也许不符合公序良俗，但是依旧脚踏实地生活的人。

这样的他，也许不一定能找回拍电影的资格，但是已经足够找回尊重。